Стиль
Люди Абстракт Натюрморт Природа Другое
Размер
Марка Открытка L XL Оригинал
Цена
от до Оригинал Ваша цена
Цвет
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15
Картина дня
Вечер после дождя
Вечер после дождя
Разживин

Скульптура эпохи возрождения

skulptura-vozrozdeniyaЭтот нелегкий путь скульптуры эпохи Возрождения... От Бендетто Антеллами - одного из немногих известных нам скульпторов Средневековья, до Микеланджело Буонаротти - великого мастера, получившего признание и при своей жизни, и в настоящее время. Давайте немного окунемся в ту эпоху, проследим за развитием скульптуры как искусства.

Скульптура в начале Возрождения

Скульптура эпохи возрожденияВремя Возрождения делится на три периода, первый начинается в XIII веке, последний же – завершает XVI век.

В Средневековье скульптура не считалась искусством. Дело в том, что она была ремеслом, зависимым от архитектуры, и как искусство не воспринималось. Все стало меняться в эпоху Возрождения, когда скульптура постепенно выходит из рамок архитектуры. Скульпторы медленно, но уверенно начинают работать самостоятельно, без привязки к строительству и связанными с ним барельефами, колоннами и другими архитектурными изысками того времени.

Скульптор Бендетто Антеллами работал в романском стиле, характерном для его времени, но уже в его работах видно желание вырваться из узких границ зодчества средних веков. Его работы довольно просты, но заметно стремление автора передать изящество и красоту людей, вне зависимости от места расположения или назначения работы.

Его опыт продолжили мастер Никколо Пизано и его ученик - Арнольфо ди Камбио. Работая над своими произведениями, эти скульпторы задавались целью изменить общепринятые в то время идеалы красоты. Их скульптуры – это поиск нового в забытых работах античности.

Работы Андреа дель Веррокьо, учеником которого был Микеланджело, и Донателло - уже вполне самостоятельные произведения, которые совершенно вышли из рамок архитектуры средних веков.

Середина эпохи-развитие скульптуры как искусства

Скульптура эпохи возрожденияИзвестная скульптура авторства Андреа дель Верроккьо - подросток Давид из Библии. Итальянский скульптор изобразил молодого пастушка, попирающего ногой голову великана Голиафа. Поза его выражает одновременно и гордость и удивление своей победой. Улыбка, прическа, горделивая осанка – это все вызывает улыбку наблюдателя. Статуя вышла простой, реалистичной, без патетики, свойственной средневековым авторам.

Этот же библейский персонаж, но работы уже другого итальянского скульптора – Донателло. Давид изображен легким ,расслабленным. Поза больше подходит для античного бога, чем пастушка из Библии.

Это был первая обнаженная статуя в то время. Семья Медичи, покровительствующая художникам и архитекторам Возрождения, и бывшая заказчиком этой скульптуры, увидев результат работы Донателло, «спрятала» скульптуру подальше от любопытных глаз соседей и знакомых, во дворе своего дома.

Скульптуры Микеланджелло

Скульптура эпохи возрожденияПримерно в XV-XVI веке в больших городах Италии началось строительство городских объектов. Это, в свою очередь, привело к увеличению работы для скульпторов. Именно это время тесно связывают с «Эпохой Высокого Возрождения» и с великим именем Микеланджело Буаноротти.

Скульптурами этого мастера восхищались в его эпоху так же, как и в настоящее время. Ходили слухи, что для своих работ автор замучил живого натурщика, чтобы натуральнее изобразить осанку и пластику скульптуры. Это говорили те, кто видел его «Умирающего раба», работу из целого цикла скульптур, предназначенных для установки в гробнице Папы Римского Юлия II.

Этот автор известен своими работами, которые украшают Рим, Флоренцию, Ватикан. На его произведения приезжают смотреть и ценители искусства, и люди, далекие от этого. Работы его не могут оставить равнодушными никого.

Единственная работа мастера, которую он подписал, и которая является вершиной его творчества - «Оплакивание Христа», изображение Мадонны, держащей на руках безжизненного Иисуса. Микеланджело выполнил эту скульптуру, одновременно и цельной и показывающей нам противоположности: живое и мертвое, горизонтальное и вертикальное, обнаженное и закрытое.

Очень кратко мы прошлись по основным представителям искусства скульптуры этого времени, проследили за становлением скульптуры как самостоятельной категории, вышедшей за рамки архитектуры. Безусловно, одним из величайших мастеров считается Микеланджело, художник и скульптор, гений своего времени. Любоваться его работами можно бесконечно.

Картины каталога GoGetArt


Сердце
Анисимов Павел
Цена: 6400 р.
51x74 см
ЗИМА
Фермер Сергей
50x35 см
меланхолія
Alina Homyn
Цена: 3500 р.
40x60 см
Афродита, масло, холст 60*90см
Сорока Елена
60x90 см
Колдунья
Трубин Вадим
Цена: 4900 р.
35x35 см
Морозный вечер.
Жданова Елена
80x45 см
Суггестивность или эти глаза напротив.
Екатерина Конкина
Цена: 20000 р.
120x80 см
Под всеми парусами
Суетов Алексей
Цена: 6000 р.
30x25 см
Небо на двоих
Житний Роман
Цена: 12000 р.
60x45 см
Натюрморт с рельефом
Смолина Елена
Цена: 80000 р.
51x78 см
Балерина Дега
Павел Шпринк
Цена: 700 р.
20x15 см
Обнаженная
Осипович Екатерина
Цена: 7000 р.
42x30 см
Натюрморт
Адамченко Елена
Цена: 2700 р.
50x100 см
Бобровая плотина в начале мая
Сергеев Игорь
Цена: 4600 р.
30x21 см
Рыжик
Нахичеванская Наталия
40x30 см